现在这个村所演的是开灯戏。在海陆丰很多地方都要演"开灯戏"，一般从正月初八、初九起至正月廿旬结束，尤以正月十五前后为热闹和普遍。
乡里做戏，多为年节或神诞。往往与祭祀活动连在一起，有的以喜庆丰收、祈福等美好愿望为主题的。大体可归纳为：落马戏（戏班称之为"开棚戏"）、开灯戏、神诞戏、酬神戏、节戏、醮戏、入火戏、头标戏（又称"龙船戏"）等。清乾隆《海丰县志》续编本载，"五月端午，郡志谓：龙舟竞渡，归善费用甚多，海丰无此，今海丰甚于归善（今惠东），自端阳后无处不设标，夺锦归，无乡不演戏矣。"
在海陆丰地区，几乎每个村庄、圩集社头每年至少要做一次戏，少则三天三夜，多则一连半个多月，锣鼓唢呐响处，万人空巷，戏场里人山人海，热闹非凡。
旧时"做戏"之前，先由乡里老大或头面人物去戏班"写戏"，就是签订做戏合同。也有通过"戏爹"（戏剧经纪人）到各乡里进行"写戏"。一些声誉好、专业的剧团则不用这样，早就有人闻名而来，甚至今年演出后便立即签订明年的。
白字戏是海陆丰地区三个稀有剧种中唯一用地方方言演出的，因戏剧中的唱腔、念白均用方言故称"白字"。早期的白字戏与疍、畲土著文化融合，接受方言渔歌、庙堂音乐、弦诗小调等民间艺术的熏陶，逐步形成地方色彩浓烈的民歌戏。
明清时期，白字戏受高腔的影响，出现一批以传奇故事连台本戏为主的传统剧目，俗称"八大连戏"，共有《英台》连、《秦雪梅》连、《高文举》连、《陈三》连、《王双福》连、《崔鸣凤》连、《杨天梅》连和《萧光祖拜寿》连等一千多个剧目，这时，白字戏已脱离"两小"、"三小"行制，发展成为有生、旦、丑、净、公、婆、贴七行的"七子班"。
俗话说：外行看热闹，内行看门道。海陆丰人看戏也是挺投入和刁钻的，一场戏的演出，从唱腔、念白到每一个舞蹈动作，演员们都不敢有半点大意和疏忽，台下看戏的大多是行家里手，并有专人监督，唱得好，用炮竹给你唱彩，并有红包奖赏；演得不好，观众会唱倒彩。
历史上的海陆丰地区由于地处沿海，远离了政治经济的中心，故文化的发展也相对较具稳定性和连续性，各种不同风格、不同文化背景的戏曲，在明清时期传入海陆丰后，均被原汁原味地保留下来。所谓"礼失求诸于野"，被誉为中国戏曲活化古的"白字戏""正字戏""西秦戏"三个稀有剧种，已列入首批国家级非物质文化遗产。
清道光年间，海丰举人黄汉宗《竹枝词》云：十月山村人谢神，梨园最好唱西秦；声容近数兴华旦，未许东施强效颦。
词中的"西秦"，即西秦戏曲，与海陆丰白字、正字等剧种齐名，被专家称为"中华民族文化艺术宝库中戏曲瑰宝的组成部分"。
据《广东戏剧艺术资料》载，"西秦戏无疑是个古老的剧种，明万历本《钵中莲》传奇中[西秦腔二犯]曲牌；清乾隆本《燕兰小谱》、《缀白裘》中有[西秦腔]的记载。
西秦戏又称乱弹戏，流行于广东海丰、陆丰、潮汕和福建南部等地。明代西北地区的西秦腔流入海陆丰，与地方民间艺术结合，至清初又逐渐游离于西秦腔而自立门户，形成了别具风格与特色的西秦戏剧种。
西秦戏传统剧目约1000个，分文戏和武戏两类。文戏的主要剧目有"四大弓马戏"、"三十六本头"、"七十二提纲"等。武戏多取材于东周列国、封神、隋唐、水浒等演义小说。经过整理较有影响的剧目有《回窑》、《刘锡训子》、《宋江杀惜》、《斩郑恩》、《秦香莲》、《赵氏孤儿》等，这些剧目深受观众欢迎。
人生如戏，戏如人生。舞台上一个个鲜活的艺术形象，犹如一棵棵参天大树，植根在海陆丰儿女的心中，更造就了一大批名家大师。据说，钟敬文的《客音情歌集》、《疍歌》及《民间趣事》和马思聪的《思乡曲》、《星海纪念歌》《战台风》《海霞》《军港之夜》等作品，均留下了家乡民俗风情的烙印。
1958年，文化部振兴昆曲委员会委员傅雪漪教授一行，前来海陆丰考察戏剧时，目睹城乡四处演"广场戏"的盛况后，为西秦、白字、正字三个剧团题诗两首：
诗一："万古寻音到粤东，海盐正字蕴遗风；歌舞声情多古意，荧屏更喜见真容。"
诗二：水秀出明曲有神，喜聆白字与西秦；好凭弦管抒情愫，百粤清讴醉万人。
近年来，为推进文化强县建设而精心打造的文艺精品工程——西秦戏《留取丹心照汗青》相继荣获第十一届广东省艺术节斩获七个奖项、广东省第八届精神文明建设"五个一工程" 奖，并荣登央视戏曲频道黄金时段全剧播出。白字戏剧团也准备将马思聪先生创作的芭蕾舞剧《晚霞》，改编成为白字戏《龙宫奇缘》，彰显了海丰戏曲文化大繁荣、大发展的美好前景和勃勃生机。
一腔一调道出人间百态，一鼓一板唱尽千古兴衰。海丰的戏曲文化艺术犹如巍巍莲花山蜿蜒不绝，更似悠悠龙津河亘古不息，如今正在中国民族民间文化的百花园中绽放异彩！
本文来源：白字戏
发表于 2020-1-22 14:00:46
